(1890-1935)

Reconocido autor e intérprete del tango, Carlos Gardel, contrario a lo que se cree, no fue argentino de origen. Nació en la ciudad francesa de Toulouse el 11 de diciembre de 1890, y su nombre de pila fue Charles Romuald Gardés.
Tenía el niño tres años cuando su madre Berthe Gardés, sola y desamparada, llegó a la capital de Argentina en busca de nuevas y mejores oportunidades para ella y su pequeño hijo. Así, quien años después recorrería el mundo entre aplausos y reconocimientos, creció en los barrios bajos de Buenos Aires.
Al paso de los años, el Carlos criado en la tierra de la Pampa se convirtió en un jovencito tan vivaracho y simpático como temperamental e irascible; parecía resentido por el mundo por haberle dado a conocer el más trágico espacio de la miseria, pero a la vez soñaba con ser bañado algún día con el oropel de la riqueza.
Ya para los 20 años, había desempeñado una variedad impresionante de oficios que le permitieron sobrevivir y ayudar a su madre. Le gustaba cantar y aprovechaba esa inclinación para ganar algunos centavos, lo mismo en las esquinas de las calles que en reuniones de poca importancia, y más tarde en negocios de la baja vida que operaban en la clandestinidad.
Se daba cuenta que su voz gustaba y eso lo motivaba, pero además, un ritmo triste pero bailable llamado tango empezó a ponerse de moda. Le atraía esa música y Carlos decidió probar suerte en serio una vez más: sustituyó la “S” final de su apellido en un intento de latinizarlo y se lanzó a buscar trabajo en bares y cafés.
Como “El Morocho” empezó a ganar aplausos y a recibir manifestaciones de admiración por la claridad es su voz. Además, el tango, que de ser pieza musical alegre había evolucionado hasta convertirse en una expresión nostálgica y sentimental de los corazones heridos, parecía acomodarse naturalmente a él.
De 1915 a 1925, Carlos Gardel hizo dúo con José Razzano y juntos lograron popularidad y éxito, sin embargo un padecimiento de Razzano en la garganta le impidió seguir su carrera y Gardel debió seguir cumpliendo sólo con los compromisos que habían adquirido.
Viajó a Europa y en París, su tierra natal, su éxito fue aplastante; en España, fue recibido con un entusiasmo que lo cautivó. Y en todas partes arrollaba con su sencillez, su música y sus canciones. Aunque su imagen pública era la de sin pícaro castigador, su intimidad era un hombre triste y retraído.
También incursionó en el ambiente cinematográfico con películas como: Flor de durazno (Argentina, 1917), Luces de Buenos Aires y Cuesta abajo (Francia, 1931 y 1934, respectivamente), Tango Bar, (Estados Unidos, 1935). Además, Medio día de arraval, El tango en Broadway, El día que me quieras y Cazadores de estrellas. En 1934, inició una gira por Latinoamérica ante un público delirante que lo aclamaba y lo aplaudía. Ese mismo público, no logró por mucho tiempo sobreponerse a la muerte del artista ocurrida el 24 de junio de 1935, consecuencia de un accidente aéreo cuando viajaba de Bogotá a Cali.

-Oscar Wilde.-

Philip Seymour ganó el Oscar por su papel como Capote

Mejor que la realidad

EL DIARIO
Basada en la biografía de Truman Capote (Philip Seymour Hoffman), esta cinta narra un fragmento de la vida de este escritor y periodista.

Después de que se publicara su aclamada novela “Desayuno en Tiffany’s”, Truman Capote lee un artículo sobre el asesinato de cuatro miembros de una adinerada familia granjera.

Impresionado por el crimen, Truman vio inmediatamente el potencial que tenía la noticia y decidió escribir un impactante artículo sobre la repercusión del crimen en la comunidad.

Lo que empieza como un encargo periodístico rutinario se convierte en un épico proyecto literario que consume cinco años y medio de la vida de Capote.

El resultado, “A Sangre Fría”, un nuevo género literario denominado por Capote como “la novela de no ficción” que lo convirtió en el escritor más famoso de Estados Unidos.

Ficha Técnica

• Año de producción: 2005

• País: Canadá / Estados Unidos

• Director: Bennett Miller

• Actores: Philip Seymour Hoffman, Catherine Keener y Clifton Collins Jr

• Género: Drama / Biográfica

• Duración: 1 hora con 54 minutos

Close Up

• Clasificación: B15 (Para mayores de 15 años)

• Aparecen algunas imágenes de asesinatos a sangre fría

• Se incluye una escena que muestra el ahorcamiento de una persona

Detrás de Cámaras

• Es el primer largometraje dirigido por Bennett Miller (1967), autor del aclamado retrato documental “The Cruise” (1998), sobre el guía turístico de Nueva York Timothy “Speed” Levitch.

• El guión es del también actor Dan Futterman (“Nunca Más”, “Como Pez en el Agua”), que debuta como tal con esta película. Futterman y el director de la película, Bennett Miller, se conocieron cuando tenían doce años y llevan siendo amigos 25 años. Miller y Futterman conocieron a Philip Seymour Hoffman cuando asistían en 1984 a un programa de teatro en Nueva York.

• Se basa en la novela de Gerald Clarke, “Capote”, la aclamada biografía de Truman Capote. Considerada la Biblia para todo el que esté realmente interesado en el autor, el libro, de 547 páginas, recoge más de 134 años de investigación, incluida una década de conversaciones con el mismo Capote.

• El guionista de la película decidió centrar este trabajo, únicamente, en los años relativos a “A Sangre Fría”, quizá porque sirven para mostrar las muchas caras que tenía el sofisticado, hipersensible, egoísta y narcisista Truman Capote

• El director de fotografía es Adam Kimmel (“Código de Lealtad”) y la banda sonora está compuesta por Mychael Danna (La Feria de las Vanidades”, “Exótica”, “El Dulce Porvenir”, “El Viaje de Felicia”, “La Boda del Monzón”).

• Está producida por United Artists, Infinity Media, A-Line Pictures y Cooper’s Town Productions, con un presupuesto que ascendió a 7 millones de dólares

Fuera de Cuadro

Aunque la historia es buena, la cinta es demasiado larga para lo que se pretende decir, lo que hace que en la primera mitad de la película, los espectadores comiencen a perder el interés, al grado de sentirse incómodos y querer abandonar la sala. Sin embargo, la trama toma fuerza en la segunda parte lo que permite rescatar la atención de los cinéfilos, quienes se ven envueltos ante la interrogante de lo que está por suceder.

Comparte tu arte

Andrés Manuel López Obrador, el favorito para suceder a Fox, dijo que si triunfa en los comicios del 2 de julio se mudará al imponente edificio ubicado frente a la principal plaza pública del país, el Zócalo, en el corazón de la Ciudad de México.

"Es muy probable que se pueda abrir como museo el Palacio antes de que termine esta administración" en diciembre, dijo el miércoles el portavoz presidencial, Rubén Aguilar.

El objetivo es "defender y conservar este extraordinario patrimonio monumental de México", agregó.

Aguilar explicó que organismos vinculados con la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco) y expertos mexicanos presentaron hace cuatro años a Fox una propuesta para convertir en museo al Palacio Nacional.

"El presidente la aprobó y se ha estado trabajando en esa línea, el avance es muy importante", sostuvo el portavoz.

Desde hace décadas los presidentes viven y despachan casi todos sus asuntos en la casa presidencial de Los Pinos, a un costado del capitalino bosque de Chapultepec.

Un sector del Palacio Nacional, donde se encuentran parte de las oficinas del Ministerio de Hacienda, cuenta ya en la actualidad con varios espacios culturales que son visitados cada año por miles de personas, como los murales de Diego Rivera.

Los mandatarios suelen asistir al edificio, construido en 1563 después de la conquista española en el terreno de lo que fuera la casa de Hernán Cortés, pero sólo a actos protocolares, como la recepción oficial a presidentes.

En Palacio Nacional vivió y trabajó el presidente Benito Juárez, un férreo defensor de los derechos de los indígenas y un personaje admirado por el candidato izquierdista.

Juárez murió en una de las habitaciones del Palacio en 1872.

JORNADA UNIVERSITARIA

El actual proceso electoral que vive México, está caracterizado por el avasallamiento del ciudadano elector, con una marejada de mensajes propagandísticos. Caracterizada más bien por la descalificación de los contrarios, los tres candidatos "fuertes" más que dar a conocer sus propuestas de gobierno, como sería deseable, se han dedicado a denostar a los contrincantes y a condenar actuales estructuras y programas gubernamentales, así como la descalificación a priori de los nexos con personales de la política nacional e internacional.

Aún y cuando falta tiempo para la conclusión de las campañas, hasta el momento ninguno de los candidatos basa su estrategia de campaña en decir cómo, de llegar a la presidencia, haría frente a los grandes problemas sociales que vive nuestro país y a los grandes retos y carencia que la ciudadanía enfrenta cotidianamente.

Con base en los documentos públicos de las páginas Web de cada uno de los candidatos, podemos afirmar que, en materia de cultura los tres candidatos están faltos de propuestas concretas y distintivas que puedan significar un verdadero programa de gobierno.

Dice Eulalio Ferrer, al hablar de la propaganda, que inevitablemente los mensajes propagandísticos "estandarizan" los contenidos y los hacen indiferenciados unos de las otros, independientemente de las ideologías. La razón que sustenta esta aseveración es comprenmsible si consideramos que, hablando de política, nadie se va a pronunciar por programas que anuncien retrocesos. Todos, desde luego, hablarán de la búsqueda de mejores estadios de vida para los ciudadanos en cualesquiera de los rubros de los que se hable: política económica, recaudación fiscal, apoyo a la producción, apoyo a la cultura, etcétera.

¿Qué es lo que los candidatos están considerando en sus proyectos de gobierno, en torno a la cultural? Nada concreto.

Felipe Calderón, en el documento El reto de México hace una serie de planteamientos lógicos en torno a las diversas áreas que prioriza en su estrategia de campaña y programa tentativo de gobierno. En ese texto ­de un poco más de 100 cuartillas-, en el capítulo que titula Igualdad de oportunidades, se menciona varias veces el tema de la cultura. Sin embargo, y contrario al tratamiento que da a otras temáticas, no hace una propuesta concreta. Dice por ejemplo "en el sistema educativo actual la cultura y el deporte... no son considerados con seriedad en los planes de estudio". Uno esperaría una propuesta específica, pero no está, salvo esta generalidad "Impulsar una política cultural inclusiva y descentralizada que promueva el acceso, participación y disfrute de la población de las manifestaciones artísticas y del patrimonio cultural del país, y que contribuya a potenciar el desarrollo integral de cada mexicano".

En otra parte del documento Calderón habla del valor de las etnias y lo que éstas representan, a través de la cultura y las tradiciones, para la identidad cultural, manifestando su reconocimiento y respeto a esos grupos sociales.

Andrés Manuel López Obrador en el documento "50 compromisos para recuperar el orgullo nacional", expone algunos propósitos en materia de cultura en los puntos 14, 15 y 16, de esta manera:

Dice: "Cuidaremos el patrimonio cultural de México. Estimularemos la creación artística desde la educación básica y apoyaremos a músicos, pintores, escultores, escritores, cineastas, y demás creadores" (punto 14); "fomentaremos la lectura, las ferias de libros, la labor editorial, la creación de bibliotecas y archivos (punto 15); y "Ampliaremos la cobertura de estaciones culturales de radio y de los canales de televisión 11 y 22"

Nuevamente generalidades que, además de no delinear propósitos concretos, resultan postulados que demandan ser clarificados más puntualmente, y, sobre todo, ampliados.

La página oficial de Roberto Madrazo contiene su "PROYECTO" en el que se delinean algunas "acciones" en varias materias entre ellas la cultural.

Dice Madrazo en la parte medular del capítulo SOCIEDAD, subtema CULTURA: "Debemos ver en el espacio de la cultura, la base fundamental de nuestro sentido de pertenencia y hacerlo el campo del diálogo, del intercambio de experiencias, del conocimiento y del reconocimiento mutuo.

Nuestra oferta tiene como eje rector el respeto a la pluralidad, la multiplicidad de pensamiento y la inclusión de todas las manifestaciones artísticas que el proceso de modernización trae consigo.

Debemos, a partir de un ejercicio de responsabilidades compartidas modificar gradualmente las relaciones entre Gobierno, sociedad y creadores, abriendo opciones novedosas para la producción, financiamiento, capitalización y promoción de la cultura."

Retórica insustancial llena de lugares comunes que, por ser generalidades, no significan nada de trascendencia.

Tal parece que los candidatos a la presidencia de la República no se han dado cuenta que están contendiendo por el ejercicio de uno de los poderes de la Unión y no por la presidencia de una sociedad de alumnos. De ellos, la sociedad esperaría propuestas claras con líneas específicas de acción que posibiliten a los electores, el conocimiento de propuestas (no promesas vagas) con objetivos cualificables y cuantificables.

Los electores y la nación entera demanda nuevas formas de hacer política. Las descalificaciones de personas y programas no es válida, cuando en contrapartida nos dan, todos los candidatos, más de lo mismo: cañones de corto alcance.

La contracampaña me ha valido muchos insultos; llaman por teléfono y me dicen: "vamos a ir por ti", comenta

LILIA SAÚL
El Universal
Domingo 09 de abril de 2006

La escritora Elena Poniatowska cree en la defensa que hace de Andrés Manuel López Obrador, a través de un spot en el que se le observa diciéndole a sus contrincantes que "no calumnien". Sin embargo, esa defensa le ha valido a la escritora insultos y hasta llamadas telefónicas diciendole "puta, vamos a ir por ti".
"Me llaman por teléfono y me dicen vamos a ir por ti, puta, y también un señor me dijo que pensó que era una persona recta, y que más bien era como todos los demás, detrás de un hueso".

La coordinadora del área cultural para el proyecto de gobierno del político tabasqueño dijo, en entrevista con EL UNIVERSAL, que ella ve como una infamia la guerra sucia contra López Obrador y por ello piensa que la coalición Por el Bien de Todos inició una contracampana, utilizando su imagen. "A mí me pidieron que hiciera el spot, supongo que debe ser porque soy una viejita", dijo.

-¿Por qué Elena Poniatowska y no otra persona dentro del equipo de Andrés Manuel?

-No sé, a mí me lo pidieron y dije desde luego que sí, porque me parece injusto, pero claro, podría ser cualquier otra gente que está en la campaña a lo mejor es por los años. Porque estoy viejita... A mí me escogieron porque yo no quiero nada... como yo no soy política, todo lo veo desde fuera.

Para Elena Poniatowska, la respuesta que da López Obrador, a través de ella, no es otra cosa que una contracampaña que tuvo que iniciar, luego de los spots que el PRI y el PAN han emitido en contra del perredista. El primero, acusándolo de no querer debatir y el segundo, comparándolo con Hugo Chávez, presidente de Venezuela, y advirtiendo que se endeudó durante su mandato como jefe de gobierno y que por ello logró entregar pensiones a los viejitos e hizo los segundos pisos.

"Es una contracampaña y creo que toda esta campaña ha sido polarizada como ninguna otra, porque siempre ganaba el PRI, ¿se acuerda de los tapados? Y después de que ganó Fox las cosas se han polarizado muchísimo, y Felipe Calderón y Madrazo están luchando hasta con lo que sea".

-¿La gente cree todos los spots contra López Obrador?

-No sé si se los crea, pero siempre algo llega... yo creo que no, pero es una manera de jugar a la mitad de la campana, que está mal, que no se vale, porque apenas ven a alguien que va adelante y lo quieren destruir.

"Yo lo veo como una infamia y en todo hay que jugar limpio, y creo que entre más limpia sea la contienda sera mejor, pero esta andanada contra López Obrador es una cosa terrible."

-¿Y le han dicho algo por estos spots?

-A mí me han valido muchos insultos, me llaman por teléfono y me dicen ´vamos a ir por ti, puta´, y también, por ejemplo, un señor ayer me dijo que pensó que yo era una persona recta, que no le interesaban los cargos y que no, que era como todos los demás, que anda detrás de un hueso..."

-¿Qué les hace falta a los candidatos para mejorar el nivel de la contienda?

-Yo creo que les falta calidad moral. Es que todo está expuesto, todo está en la vida pública; a mí, por ejemplo, yo no estoy de acuerdo con todo lo que sucede en la izquierda, creo que está fuera de lugar que Marcelo Ebrard nombre a su pareja sentimental, Mariagna Prats, porque eso no tiene por qué ser, y de las candidaturas perredistas al Congreso de la Unión, rechazo la inclusión de Víctor Anchondo Paredes, cercano al ex gobernador Patricio Martínez, porque es como una afrenta para mujeres y familias que han padecido feminicidios en Ciudad Juárez.

Nació en París el 19 de mayo de 1932. Es hija de una mexicana, Paula Amor, y del descendiente del último rey de Polonia, el príncipe Jean E. Poniatowski. Desde 1942 radica en México, y es naturalizada mexicana en 1969.

Periodista, escritora, defensora de causas sociales, Elena Poniatowska es una de las intelectuales más activas de México, a donde llegó a los nueve años porque su madre decidió reunirse con su familia materna.

Comenzó su carrera como periodista en el diario Excélsior y ha colaborado, entre otras publicaciones, en la Revista Mexicana de Literatura, Estaciones, Abside, Artes de México, Revista de la Universidad de México, La palabra y el hombre, Punto, Equis, Proceso. Es fundadora y colaboradora habitual del diario La Jornada y de las revistas Fem y Debate feminista. También ha colaborado en los periódicos: Excélsior, Novedades, El Día, El Financiero, The News, Tabasco Hoy, Unomásuno y El Nacional. Ha sido profesora de literatura y periodismo en los Institutos Kairós y Nacional de la Juventud, y en el taller literario El Grupo durante 28 años. Ha realizado cortos cinematográficos sobre Sor Juana Inés de la Cruz, José Clemente Orozco, el agua y otros temas. Socia fundadora de la Cineteca Nacional y de la Editorial Siglo XXI. Es una escritora de aquéllos sobre los que nadie escribe, da voz a los postergados, a las mujeres humildes (como en el cuento “Las lavanderas”) o el personaje de Jesusa Palancares [escrito a partir de las entrevistas con una humilde mujer, una soldadera que participara en la Revolución Mexicana] en la novela Hasta no verte Jesús mío. Es la voz de la pasión de grandes mujeres como la de la pintora Angelina (Quiela) Beloff en la correspondencia que inventa entre ésta y Diego Rivera, o la de Tina Modotti en Tinísima o Frida Kahlo en Las siete cabritas.

Elegido presidente Luis Echeverría, secretario de Gobernación durante la masacre de 1968, concedió el premio literario Xavier Villaurrutia a Elena Poniatowska en 1971 por La noche de Tlatelolco, pero ella lo rechazó, diciendo que quién iba a premiar a los muertos. En 1979 recibió el Premio Nacional de Periodismo. Fue la primera mujer a quien se otorgó esta distinción, y la única escritora que ha obtenido dos veces el Premio Mazatlán.

Cronista del terremoto del 85 y del conflicto de Chiapas, sigue compaginando su labor periodística con la literaria. Es Doctora Honoris Causa por las universidades de Sinaloa, Toluca, Columbia (Nueva York), la Florida (Miami) y Manhattan (Nueva York).

De manera inevitable, la admiración por el don de hazañas en atmósferas hostiles conduce a Elena a analizar la situación de las mujeres. En un medio soezmente machista la dignidad femenina es la proeza que se defiende, sea con ironía y talento (Rosario Castellanos), sea mediante la invención de personalidades únicas (Frida Kahlo, Lupe Marín, Lola Álvarez Bravo, Rosario Ibarra, María Izquierdo y Nellie Campobello), o con el recurso de la terquedad de la especie (Jesusa Palancares). Poniatowska conduce su aprendizaje del feminismo a través de las recreaciones de figuras tensas, poderosas, atropelladas por la conspiración de los prejuicios. A las posiciones feministas, Poniatowska llega a través de la vida de sus personajes, y de la compasión que es toma de conciencia.

Ha abarcado casi todos los géneros: novela, cuento, poesía, ensayo, crónica y entrevista. También ha escrito libros para niños, adaptaciones teatrales de sus obras, y numerosos prólogos y presentaciones en libros de fotografía. Su obra ha sido traducida a una decena de idiomas y su nombre figura en importantes antologías.

La historia inicia asi:

Esa mañana me desperté y te vi, pero la mente no me permitio saber por que estabas a mi lado....

Espero tu participación